Alvaro Carnicero

No he estado nunca en París, pero creo que no me equivoco demasiado cuando digo que este proyecto es de alguna forma "parisino", las grandes escalas de los espacios abiertos, los ejes viarios, las plazas conectoras de visiones metropolitanas, las geometrías esenciales en el paisaje urbano; todo ello en un claro contexto urbano, y en muchas ocasiones con una muy acertada materialización

Perrault dibujando como si de un trocito de París se tratara, crea una amplia explanada para entrar bajo un velo de apariencia inmaterial, recordatorio casi inevitable de la pirámide de cristal de I.M. Pei para el Louvre. Perrault la llama topos, ya que con 4 planos crea dos topografías, una de acceso y otra de ascenso, desde la cual se puede contemplar... no sabe Perrault el que... Casi desmaterializando su arquitectura, esconde todas las funciones "no artísticas" bajo aquella explanada para presentar un alzado transparente a la vista, bajo la cual nos introducimos para ver un paisaje de piezas bajo rasante.

En planta en un gesto igual de contundente que la intención primera del proyecto, se plantea una diagonal divisoria en formas, funciones y privacidad; geometría ortogonales contra circulares, privado contra público,... esquemático pero no esencial, esquemático sin ver más allá, esquemático hasta llegar al simplismo. ¿De dónde deriva esa simplista operación geométrica? ¿tiene alguna razón de ser en esta parcela, en esta ciudad, en esta cultura?

Será quizás el entrenamiento desarrollado por mis ojos en el pfc, que ya es inquisitorio cuando se trata de analizar la planta de un edificio. Mi proyecto también empezó por uno de esos esquemas con los que normalmente implantamos y comenzamos a desarrollar nuestras ideas. Con el paso del tiempo todo se complejiza y las líneas trazadas por el lápiz sobre una servilleta, no se mantienen como tal pasados a un formato normalizado, hay que estudiar todos aquellos problemas que surgen con el engordamiento del proyecto, porque a mi se me ocurren las siguientes preguntas:
¿Cómo se pueden hacer esos pasillos interminables? ¿cómo esos espacios de 8 horas de trabajo continuadas, iluminados por esas pequeñas aberturas superiores que salpican la plaza de acceso? ¿cómo están sin espacios exteriores? ¿cómo entran grandes piezas expositivas en almacenes subterráneos? ¿cómo se produce la evacuación del museo? ¿cómo puede haber una grandísima sala de exposiciones sin ningún espacio adherido que lo asista como almacén, instalaciones, aseos, cabinas de traducción, iluminación, televisión,...?

Quizás viendo los bordes de este proyecto podamos sacar alguna conclusión, el proyecto se pone a tope con la misma línea de separación con la acera... después la calle... ¿ya está? ¿es qué no ocurre nada? ... es que da la sensación de que hubiera dado igual donde hubiera estado la parcela. Todo ocurre sobre la plaza-entrada, un mundo creado por Perrault, superficies limpias de todo, donde las personas se colocan sobre una superficie esterilizada, pavorosa por el vacío; miremos las superficies de la maqueta, no hay ruido, no hay textura, es aséptico...

Son muchas preguntas las que se van acumulando y restando potencia a la idea creadora, si es que la tuvo alguna vez...

... con el tiempo ya veremos si quedó algún poso...